A FILM BY DAVID BIRNER

David Birner

Director / Regisseur

One vision - No boundaries - Pure inspiration

I was born in 1983 in Linz to a French mother and an Austrian father. Although I came in touch with both cultures early on it was the American Cinema of the 80’s and 90’s that shaped me as an individual and influenced me deeply up to this day. At the beginning I wanted to be an actor, but over the years I was magically drawn to the director’s chair. With several short films and music videos I learned my craft and finally awakened my inner passion as a director.I see myself as a visual storyteller who wants to mesmerize the audience with powerful images.
See for yourself…
___________________________________________

Eine Vision. Keine Grenzen. Pure Inspiration.

Geboren 1983 in Linz als Sohn einer Französin und eines Österreichers, kam ich früh mit beiden Kulturen in Berührung. Dennoch wuchs ich ausschließlich mit amerikanischem Kino der 80er und 90er auf und das prägt mich bis heute.
Ursprünglich wollte ich Schauspieler werden, dennoch zog es mich im Laufe der Zeit immer mehr hinter die Kamera. Durch verschiedene Kurzfilmprojekte und Musikvideos erlernte ich schließlich mein Handwerk und konnte somit letztendlich meine innere Leidenschaft als Regisseur erwecken.
Ich sehe mich selbst als visuellen Geschichtenerzähler, der mit kraftvollen Bildern die Zuschauer fesseln will.
Überzeugen sie sich selbst...

Daniel Alvermann

Actor / Schauspieler

Daniel Alvermann was born 1983 in Graz, Austria, a small university town, which was, by the way, also the birthplace of Arnold Schwarzenegger. Knowing that he wanted to become a movie actor, he visited the University of Arts in his hometown. After his degree he decided to concentrate fully on acting in front of the camera, so he did not go for the usual career path for a German speaking actor, which would be to join a theater group (most likely one in the Provinces of Germany) for a fix acting job. Instead he tried to survive with side jobs like being flight attendant or selling fine food in a Deli, while working on his dream. Since then he managed to be in several short movies and in the ORF (Austrian Broadcasting Corporation)
series ``Copstories``.

His encounter with the young Director David
Birner inspired him to write the story for ``The Enemy of the Good``.
________________________________________

Wurde 1983 in Graz geboren, wo er auch - mit einer kleinen Unterbrechung in Dubai - aufwuchs. Seit seiner frühesten Kindheit war es sein Berufswunsch, als Schauspieler vor der Kamera zu stehen. Zwischen 2003 und 2007 studierte er Schauspiel auf der Kunstuniversität Graz. Im Laufe dieses Studiums wirkte er in mehreren Produktionen des Schauspielhaus Graz mit. Nach seinem Abschluss beschloss er, nicht den unter Schauspielern üblichen Karriereweg mit Theaterengagements an verschiedenen Häusern der deutschen Provinz zu beschreiten, sondern direkt in das Film- und Fernsehgeschäft einzusteigen. Um sich ein Auskommen zu sichern, arbeitete er nebenbei unter anderem als Flugbegleiter und Verkäufer in einem Delikatessengeschäft.

Inzwischen ist er in verschiedenen Kurzfilmproduktionen, sowie in der ORF-Serie „Copstories“ zu sehen. Zum Drehbuchschreiben begann er, als er den Jung-regisseur David Birner kennen lernte, der ihn auch zu der Geschichte von „ Der Feind des Guten“ inspirierte.

Satoshi

Director of Photography / Bildgestaltung

I’m Satoshi, an Europe based award-winning Director of Photography.

If there are any rules in the art of filmmaking and cinematography then these are mine:

Story is always the most important.
Filmmaking is always teamwork.
There is no right way of cinematography - no formula for filmmaking. However, the story always leads to the right way.
Composition, lighting, camera movement or equipment are supportive tools of cinematography. Therefore they must be chosen carefully each time to serve the story.

Although I know that perfection doesn’t exist it’s the benchmark I’ll try to get as close as possible. Therefore I tussle with every aspect of my image making to squeeze out the very last drop - because it’s worth it.

I want my images to captivate, sure, but moreover an image needs to grab the audience in their innermost emotions. The inner soul and essence of the story needs to transform into the image and vice versa so that the viewer is seduced into unknown spheres - and if this blissful moment happens, I’m happy.
_________________________________________

Filmemachen ist immer Teamwork. Bildgestaltung ist immer von der Erzählung abhängig. Es gibt keinen richtigen Weg für Komposition, Lichtsetzung, Kamerabewegung oder überhaupt irgendein Rezept für das Filmemachen.
Die filmische Geschichte führt zum richtigen Weg.
Daher sind Technik und Equipment bloß unterstützende Werkzeuge und Instrumente, die jedes Mal aufs Neue wohl überlegt und bedacht ausgewählt werden, um dieser zu dienen. Obwohl ich weiß, dass Perfektion nicht existiert, versuche ich so nah wie möglich an diesen unerreichbaren, flüchtigen Zustand zu gelangen. Dafür ringe ich mit jedem Aspekt meiner Bildgestaltung, um sie bis auf den letzten Tropfen auszuquetschen - denn sie ist es wert.

Ich erzähle meine Geschichten visuell, spiele mit
der Phantasie als auch Wahrnehmung der Zuseher, an einem Ort, wo die Bilderwelten ihre eigene
Geschichte haben ohne die ursprüngliche Erzählung zu beinträchtigen, sondern viel mehr sie zu unterstützen. Ich möchte, dass meine Bilder faszinieren, das ist klar, aber viel mehr noch müssen meine Bilder die Zuseher in ihren innersten Emotionen und Gefühlen ergreifen. Die verborgene Seele und Kraft muss sich im Bild manifestieren und umgekehrt, um so den Betrachter in bisher ungekannte Sphären zu entführen … und wenn dieser seltene Moment eintritt, dann bin ich zufrieden.